SENZA TETTO NÉ LEGGE
Ricordi, conversazioni e commenti
18 anni dopo l'uscita del film.
Un gendarme mi ha raccontato
di aver visto un ragazzo morto sotto un melo.
Morto di freddo, ha detto.
Benché non lo conoscessi,
non l'ho mai dimenticato.
Certi paesaggi stuzzicano l'ispirazione.
Uno di questi è vicino a Montpellier,
con un monticello e due cipressi.
Li conosco da tempo.
Esistono, tra le altre cose, per comparire in un mio film.
I paesaggi del sud li conosco dai tempi dell'esodo
e ci torno spesso.
È questo il sud che amo perché è il più austero:
Più caldo di quanto si creda
e più freddo di quanto si immagini.
Gli stessi alberi ma diversi.
Cipressi isolati
o piantati stretti come frangivento.
Pini italici, meno decorativi che in Riviera.
E platani, che si temeva scomparissero
nel 1984, mentre preparavo il film.
Mi documento,
come gli scrittori quando non scrivono,
per i libri successivi.
Faccio inchieste, vado in giro, vedo gente,
parlo, imparo delle cose.
Ho fatto una ricerca sulla malattia dei platani
e sui giramondo in tutti i luoghi in cui ci sono barboni.
Occorre tempo per andare nei dormitori,
nei camion, dove si dà il sangue e nelle stazioni.
È un lavoro impegnativo. Bellissimo ma impegnativo.
Ho gironzolato nelle stazioni di notte...
per conoscere chi ci dorme.
Ho percorso strade per conoscere chi fa la strada:
Poveracci senza domicilio, sporchi, ribelli,
che si drogano e bevono.
Mi hanno colpito. Prévert li avrebbe amati.
Nel 1984 non si parlava dei senzatetto.
La parola "SDF" (senzatetto), era usata solo dagli enti statali.
L'Abbé Pierre non era tornato
e non c'erano le mense gratuite.
Volevo fare un film sui senzatetto e chi non ama la legge.
Sul significato di libertà e sudiciume.
Parlare di una ragazza che fa la strada.
Credo infatti che Monà è un personaggio attuale.
I barboni esistano fin dal Medio Evo, gente sola sulla strada.
Le donne sono comparse da poco,
è un fenomeno relativamente recente.
Mi colpiscono ancora di più dei ragazzi, è più impressionante.
Ho visto donne campeggiare sole sotto la neve,
una ragazza dormire sola con 4 sotto zero, sotto un portico.
Le ho viste negli ospedali psichiatrici.
E nell'insieme...
non erano né lagnose, né miserabili.
Mettendomi nei panni di una vagabonda
che ispira diffidenza o rigetto,
ho camminato senza zaino, ovvio.
Non immaginavo, visto le difficoltà di preproduzione,
che il film facesse strada e che prima ancora,
fosse selezionato alla Mostra di Venezia.
Eccoci: Sandrine, Macha ed io,
facciamo il gioco dei Festival, del bel mondo e dei lustrini.
Abbiamo offerto agli invitati
in bicchieri di plastica, il vino del Gard,
delle vigne dove avevamo girato la storia di una vagabonda.
Il film, bella sorpresa, ha vinto il Leone d'Oro.
Ero contenta quella sera, perché in sala c'era Fellini.
Un cane d'argento sarebbe stato più adatto ad una storia
in cui i cani sono aggressivi o randagi.
Un personaggio è l'unione
di un'idea valida e di un attore.
Ho scelto Sandrine perché è bravissima,
ha talento, è ribelle.
Mi hai detto:
"È una tipa che puzza e che dice "merda" a tutti."
Monà, non è comunque mai una vittima.
E ne ha di problemini!
Non è una vittima.
Lei ama la libertà
non per una ragione particolare e nemmeno...
per rompere ai suoi o alla società.
Non ha un'ideologia. Vuole essere lasciata in pace.
Mi piace che non sia loquace, che non abbia voglia di parlare,
contribuendo cosÌ al mistero del film.
Chi è Monà... Nessuno lo saprà.
Questo personaggio mi affascina perché lo trovo coraggioso.
Avere uno zaino, una tenda e vivere...
Perché, dopotutto, è a suo agio,
vive di nulla e non si lamenta.
Dice merda a tutti.
Non ha bisogno degli altri, cosa eccezionale.
Eccezionale è la tua interpretazione di Monà.
Come hai fatto a 17 anni e mezzo,
come sei riuscita ad esprimere una tale rabbia
e una tale violenza?
Allora non capivo un granché di questo film.
L'ho fatto,
ero lÌ, ma talvolta non ho recitato una parte,
perché non avevo riferimenti.
Era... non so, il mio 3 o 4 film.
Avevo l'impressione che per quel film bisognava "esserci".
Sandrine, sei la regina delle pedate!
Hai recitato qualcosa di molto importante:
Non la psicologia ma la presenza,
l'attimo e l'intensità di questo.
Monà si accorge che il quadro è rotto:
La sua delusione...
e la sua rabbia sono comunicative.
Quando Monà aggiusta la scarpa,
Sandrine è in quella scarpa.
Quando Monà mangia le sardine con le dita,
Sandrine ci fa sentire l'unto ed il gusto delle sardine.
Grazie al suo talento ha vinto
un César come migliore attrice.
Sandrine era felice e orgogliosa,
ma temeva l'etichetta della ragazza burbera e sporca.
Allora ripeteva sempre che lei non era Monà.
Non c'entra nulla con me, non sono...
Io sono abbastanza dolce e sorridente.
A Venezia si vedeva che non avevo valorizzato
la sua bellezza e la sua grazia.
Ma lei ci stava, accettando il ruolo ed i suoi obblighi.
Devo ammettere che mi è piaciuto essere sporca.
Non ho potuto
lavarmi i capelli per 2 mesi.
Ho usato lo shampoo secco per evitare le pulci.
Grazie al trucco hanno ingiallito i denti,
reso le labbra screpolate,
e fatta apparire sporca.
La sporcizia è un tema del film.
Monà viene respinta perché è sporca.
La società rifiuta la sporcizia più della povertà.
Una volta, alla radio, un invitato ha sentito
molto bene la sfida di questo film,
perché era l'argomento del suo libro.
Ho preso sulla strada, una vagabonda.
Puzzava che non hai idea!
Quand'è salita, m'ha soffocato.
Tutto puzzava: Il sacco a pelo, lo zaino, lei...
Una sporcizia!
II fatto di dare un passaggio a una ragazza
non è banale
e non lo faccio sempre, io personalmente, Macha.
Se sono in macchina da sola
e vedo un lerciume del genere,
non so se mi fermerei.
Le dareste un passaggio?
II senso e il tono
del film quando è uscito,
era interpellare ogni spettatore,
farlo reagire rispetto a Monà,
che funga da testimone e abbia un'opinione.
Su un suggerimento di Pierre Kubel
c'erano dei manifesti nel metrô
che mostravano come
una ragazza diventa barbona, con 3 immagini:
Dritta e disinvolta,
stravaccata con un panino,
poi barbona distesa su una panchina.
- Dorme fuori sola? - SÌ.
Lo fa per sport?
O perché non ha scelta?
Proprio cosÌ.
- Non ha casa? - Appunto.
- Né parenti dove andare? - Mica tanta.
La scoccio con le mie domande?
Hai fatto del mio personaggio una scienziata che si occupa
di curare gli alberi che sono condannati.
È una "platanologa".
Sono una specialista.
Parlo sempre del ceratocystis come si chiama... fimbriata,
il fungo che ci ha contaminati.
- Il cancro colorato. - Il cancro colorato!
L'lstituto Agronomo di Montfavet, l'INRA,
mi ha documentato sulla lotta contro questo cancro.
Volevo che si afferrasse la sfida ecologica.
L'assistente della platanologa
fa un prelievo
e la sig. Ra Landier parla di questa lotta a Monà.
- Chi gli cura allora? - I tecnici.
Questo fungo colonizza l'albero, lo uccide.
Non lo si puô fermare. Non ancora.
Tutti i platani sono condannati.
Quando?
Da qui a 30 anni, se non si trova.
Hanno costretto gli agricoltori ad abbattere gli alberi ammalati
e ho filmato la scena in una fattoria.
Inutile dire che non dovevo sbagliarmi
perché la scena non si poteva rifare.
Quanto alla sig. Ra Landier...
È un po' sociologa,
riesce a capire una ragazza del genere.
Qualche volta faccio dei lavoretti:
Le fragole, la vendemmia.
Mi piacerebbe fare la baby-sitter.
- Vestita cosÌ? - Lo so, non ho proprio "il look".
Non ha quel "look clean" che rassicura i genitori.
Aspiriamo alla giustizia e non alla carità.
Sfortunatamente ci sono casi...
crudeli in cui sentiamo di dover fare qualcosa subito: Dare 100 franchi,
un panino, dei dolci.
Bella la scena dove mangiamo i "chichis".
- Sono "chichis". - Cosa?
Specialità locali.
Sappiamo che non saremo loro d'aiuto.
Allora, non è che li abbandoniamo...
Pensiamo che sono già in una situazione senza via d'uscita.
Mi raccomando.
Del grano per il pane?
Lei non paga nessun tributo alla società.
Sono... abbastanza d'accordo
con chi critica queste persone.
Credi che sia sbagliato giudicarle?
Lo non sono una criticona e nemmeno il film la giudica.
Per questo è un bel film.
Una donna dà un passaggio a Monà solo
per farle un favore.
Prendi la tua roba e aspettami nell'entrata di servizio.
La fa entrare in casa della sua padrona.
È la camera di fu-la-sorella-della-signora.
C'è posto in una camera.
Pregustavo il piacere di vedere Monà con le scarpe zozze
sul copriletto bianco, in piqué di cotone ricamato.
Yolande Moreau, famosa da quando
ha lavorato con i Dechiens,
l'ho conosciuta nel'84.
Recitava un monologo al Festival di Avignone, Off.
È nel mio cortometraggio...
Ok, ci siamo? Possiamo mangiare?
..."7 pièces, cuisine, salle de bains".
Adoro rompere le uova.
Faceva la parte di una domestica.
Non si fa la frittata senza rompere le uova.
Il signore le preferisce bavose.
Le ho chiesto di fare la domestica
ma da una signora che ci tiene alle pulizie.
Attenta alla mia tazzina!
Ci tengo moltissimo!
Un'anziana che ha un appartamento di 7 vani.
CosÌ Yolande ospita Monà...
Era ora!
Lo sai che vuole la colazione alle 12 e 30 in punto.
...e il suo ragazzo lunatico.
Sono venuta prima, dormivi.
Sono stufo di star chiuso qua.
Vorrei tanto che Paulo sognasse con me...
come gli innamorati della galleria...
abbracciati.
Ho collegato i personaggi tra loro. Lo zio di Yolande
custodisce un castello
che Monà occupa con un altro vagabondo.
Fin quando avevo erba, era carina.
Quand'è finita, andava già meno bene.
E quando mi hanno accoppato, è sparita.
È strano recitare un personaggio antipatico
cui abbiamo voglia di trovare dei...
Desideriamo amarlo per poterlo...
È bene creare un personaggio antipatico.
È sola, libera, egoista e cammina.
Di questo travelling e di altri,
ne parlo in un altro bonus di questo DVD.
I personaggi che incontra Monà fungono da testimoni,
fanno un ritratto di questa sconosciuta.
Ognuno contribuisce a un puzzle,
che resterà per forza incompleto.
Ogni testimonianza è fatta in modo diverso.
L'immagine è nera o scura, si schiarisce sul testimone
per scurirsi di nuovo alla fine.
Si chiama "apertura e chiusura in dissolvenza".
Nel film è come una parentesi o delle virgolette.
Altre testimonianze sono completamente spontanee.
I testimoni ci parlano più di loro che di Monà,
a seconda che la commiserino, critichino o ammirino.
Ha del carattere.
Sa cosa vuole.
T'avessi mandato a quel paese alla sua età...
Avrei fatto meglio!
Se ti sposi male, sei incastrata per la vita.
Mi è piaciuta questa hippy.
Veniva da non so dove.
S'è messa vicino al fuoco. Sembrava infreddolita.
Non osavo parlarle. Non sapevo se dovevo parlarle o no.
Una ragazza che gira cosÌ, è raro. Molto raro.
Che resti cosÌ, sola sola.
Certo, avrei dovuto parlarle.
È passata come una folata di vento.
Né progetti né obiettivi...
né desideri né voglie.
S'è tentato di proporle qualcosa...
Niente. Voglia di niente.
Non è l'erranza... è l'errore.
Dando la prova che è inutile fa il gioco d'un sistema che rifiuta.
È l'errore, non l'erranza.
Ho incontrato quest'uomo verso Nimes.
Ci sono tornata con Patricia e Youri.
Ci ha detto che era prof. Di filosofia
e che aveva deciso di tornare alla terra,
con moglie e figli, allevare capre,
vendere formaggi, lontano dalla società.
Ha ridetto quello che pensava...
...per il film.
Non soffri per la solitudine?
...e interpretato se stesso davanti a Monà.
Me ne frego. Mi muovo e basta.
Sei forse più libera di me. Meglio per te.
Prima o poi,
Se uno continua si distrugge.
Corre alla distruzione.
Gli amici che hanno continuato la strada sono morti.
La solitudine se li è mangiati a forza.
Se si vuole vivere, bisogna smettere.
Ma Monà non vuole fermarsi né unirsi ad altri marginali.
Rifiuta gli altri,
come gli altri rifiutano lei.
- C'è un tabaccaio? - Non qui. Più lontano.
Lei cammina.
Sapevo che bisognava scandire il tempo che passa
per lei, fino alla morte.
Il tempo e quindi l'usura del poco che ha:
Il giaccone, la cui cerniera s'inceppa poco a poco
un paio di stivali scalcagnati e il sacco a pelo.
È cinema,
e siccome le scene non sono girate in ordine,
ho fatto fare 3 paia di stivali: Uno scalcagnato,
un secondo con la cerniera rotta,
un terzo, pietoso
con la fodera rivoltata come gli stivaletti del Medio Evo,
calzati dai cosiddetti poveri cristi.
Il sacco a pelo, suo bozzolo,
tetto e nido confortevole,
lo perde nell'incendio dello squat dove dormiva.
Le resta solo questa misera coperta.
Perso il sacco a pelo,
è l'inizio della fine,
finché non la poseranno su un sacco a pelo orribile:
Quello bianco di plastica, usato dai gendarmi.
Sandrine ha raccontato come ha vissuto questa scena:
"Essere ancora viva in un sudario di plastica,
era impressionante: Soffocavo.
Mi sentivo un oggetto rotto e dimenticato..."
Abbiamo girato la scena il più in fretta possibile,
ma Sandrine ha ragione: Le emozioni sono l'essenza del lavoro di un attore,
quel che viene detto "esserci".
Il solo onore alla morta
sono questi uomini, braccianti e gendarmi.
Sono come statuine di un presepio o figure di un dipinto.
Il monticello è una tumulo.
I cipressi vegliano sulla tomba provvisoria di Monà
prima che passi dal fosso alla fossa comune.
L'immagine di una ragazza morta di freddo,
ho voluto mostrarla all'inizio,
cosÌ niente speranze per il personaggio.
Questa immagine rifletteva della realtà che mi disturbano:
Alla fine del 20 secolo, cosÌ smaccatamente moderno
si muore ancora di freddo.
Ed è ancora vero 20 anni dopo.
Chi sono le vittime? Barboni, poveri, vecchi e questa ragazza sola.
Immaginare la sua morte ed il tempo che l'ha preceduta,
immaginare questa scena orrenda
e ribellarmi contro alcuni fatti di cronaca,
questo ha stimolato le mie energie.
È il freddo che uccide Monà.
Era una ribelle.
Anche il film lo è.
Ne abbiamo parlato Michèle, Léa ed io,
nei dintorni dei due cipressi.
Lei aveva accettato di venire, come altri non professionisti.
Le ho proposto un ruolo.
Recitava la parte di una puttana.
In questa scena era vicino ad un cimitero.
Vuoi dei formaggi?
Formaggi di capra. Lavoro qui.
M'avessero detto che avrei fatto la spesa qui!
Me ne sono capitate delle belle, dopo.
Con i genitori degli allievi,
perché sono prof.
Alcuni non hanno incassato, hanno confuso finzione e realtà.
Non restare qui. Li fai scappare!
Scusami sai, ma lavoro, io.
È rimasta in contatto con Bébert, un barbone di Nimes.
Mi teneva informata. Anche quando è morto.
Ha scritto un articolo su di lui.
Era felice di aver recitato
e suonato l'armonica per noi.
Mi piace girare con la gente comune
in luoghi che conosce bene,
con i suoi utensili e gesti.
Come ho fatto con questo meccanico.
Lui e suo figlio hanno accettato
che girassi scene ispirate alla sua opinione sulle vagabonde.
Ste vagabonde, tutte uguali.
Rimorchiano, non fanno un tubo.
Mi ha lavato una macchina. S'è almeno lavato le mani.
Ha accettato che modifichi la parte. Non ha fatto una bella parte!
Monà è quasi costretta ad andarci insieme.
Mi piaceva provocare lo schifo
quando esce dalla tenda abbottonandosi.
Questo meccanico
trovo che rafforza il personaggio di Monà.
Va a letto con lui
ma... le è indifferente.
Davvero eccezionale!
Mi rinfacciava le mani sporche! No...
aspetta... ha detto:
"Sei sporco nella tua testa."
Non ha capito che era uno sporco...
vizioso che approfitta delle circostanze.
Si sa: Una ragazza sola che pare abbandonata,
è una preda per gli uomini.
Ci sono vagabondi, viaggiatori, maniaci.
È il rischio della strada, me l'hanno detto tutte.
Una ragazza sola in un bosco rischia
la violenza, è chiaro.
Ce lo aspettiamo fin dall'inizio.
Io non ero d'accordo.
Volevo che la ragazza fosse cosÌ...
ripugnante che nemmeno gli uomini la volessero.
Perfino sola nel bosco,
cosÌ puzzolente che gli uomini la respingano.
Ora invece penso che sia stata una buona idea.
Volevo che fosse chiara la fine di questo episodio,
ma in nessun caso filmare una violenza carnale o quasi.
Ho scelto di suggerirla.
La cinepresa si allontana bruscamente
nel folto dei rami con la musica di Bruzdowicz,
le cui note sostenute sottolineano questa violenza.
Violenza di un altro genere.
Quella perpetrata a Monà
quando assiste per caso alla "Festa dei Pagliericci".
Quei grossi sacchi di paglia, le maschere, mi terrorizzavano.
Con una maschera di pelo,
il loro costume è riempito di paglia,
piume e rami.
È un gioco crudele che risale al Medio Evo.
I Pagliericci corrono dietro ai "bianchi"
per sporcarli
con stracci imbevuti di vinaccia,
catturarli e immergerli in vasche
riempite di quella stessa vinaccia, mosto e pare anche di pipÌ.
Abbiamo chiesto loro di filmare per 20 minuti
ma ci hanno subito presi.
Sandrine è stata buttata in una bigoncia.
Io, quasi soffocata con uno straccio.
Hanno sporcato perfino la cinepresa.
È stato violento, sÌ.
Ci siamo imboscati e lavati.
Siamo fuggiti da Courmonterral.
In seguito, altrove,
con l'aiuto di qualche "Pagliericcio"...
Quando abbiamo ricostruito... la cosa,
ero ancora molto scossa.
Appena il tizio si avvicinava...
...ero terrorizzata.
Era una ricostruzione,
ma non sono stati teneri con Sandrine.
La scena doveva stupirla e spaventarla.
Perché questa violenza?
Anche nascosta in una cabina...
Avevo molta paura
e non ho recitato...
Nella cabina...
avevo una tal fifa!
Tu hai filmato ma io non ho recitato!
Recitato, simulato, vissuto?
Si sentiva la violenza e la paura.
Ora posso mostrare la scena al rallenty.
Lo desideravo da tempo.
Grazie ai 19 minuti dilatati del travelling,
studiato a fondo, ma che dipendeva anche dai Pagliericci,
faccio vedere che il percorso di Monà va
dal mare da cui esce pulita all'inizio,
a quest'ultimo oltraggio
perpetrato da mostri leggendari.
Filmare da vicino aumenta il senso d'astrazione.
Vedere la scena al rallenty
serve a ritrovarne il senso, più che i ricordi.
Non sono tornata a Boulbon...
ma sono tornata a Bellegarde.
Mi pace rivedere gli esterni dove ho girato.
Restano carichi dell'energia di tutti,
delle risate ed emozioni del set.
Volevo rivedere la fattoria dove Monà abita con un tunisino
e la casa dove abitava con i marocchini.
Assoun, potatore di vigne
J. Deschamps l'aveva scelto
tra gli operai viticoltori
incontrati per il film.
Assoun è stato scelto per i suoi occhi.
Che dicevano: "lo scambio con Monà-Sandrine sarà caloroso."
È l'unica volta in cui pronuncia il suo nome:
Simone detta Monà.
Nessuno sa come si chiama.
Solo lui lo sa.
Mi chiamo Simone, ma si dice Monà.
Ti chiami Monà? Va bene!
E il nome di tuo padre?
Bergeron.
È l'unico che non le fa romanzine, che l'accetta.
Forse è per questo che gli si affeziona.
È l'unica persona a cui si affeziona.
L'ho rivisto, sai.
Abita sempre al sud?
SÌ e lavora nella fattoria.
Davvero?
Ho girato qui 15 anni fa. C'eravate?
Certo, io c'ero.
- Non ha partecipato? - No.
- Perché? - Non ho voluto.
Non so, io sono un po'...
...difficile!
Ho girato con un ragazzo che si chiamava Assouna Yahiaoui.
SÌ, Yaya. Assouna.
- È ancora qui? - Certo!
- È con lei? - Non so...
È in cantina.
- È passato tanto tempo! - Quanto?
Almeno 15 anni.
È passato tanto tempo.
- Assoun? - SÌ?
- Per me è... - Piacevole.
Piacevole essere qui.
Non ti occupi più del vino e della vigna?
Solo per potare
o altro, ma non ci dedico molto tempo.
Ho più da fare in cantina
dove il padrone ed io siamo spesso impegnati.
Perché c'è un sacco di lavoro!
Preferisci ora o com'era prima?
Ti pagano di più?
SÌ, non male.
Non si sta male qui. Si sta bene,
veramente bene.
Ti ho conosciuto,
eri solo, e ora... sei sistemato.
Durante il film ero solo, adesso ho una famiglia.
Sto benissimo, sono a posto.
Mi presenti la sua famiglia.
Eccola. Sono tutti quelli che vede attorno a me.
Questa è mia moglie,
questo qui che vede è il piccolino,
questa è sua sorella
e questa un'altra figlia.
Assouna, sono bellissimi.
Come si chiamano?
Mia moglie si chiama Kasri,
mio figlio maggiore Faref,
Safia e Fatima.
Quando abitava lassù...
...con i marocchini, la vita era dura.
SÌ, era davvero dura a quel tempo.
Sandrine ha potato la vigna.
Aveva le mani piene di vesciche:
Una qui, un'altra lÌ. Dappertutto.
Tu invece,
hai le mani morbide perché sei una casalinga.
Sandrine ha imparato a potare con Assoun.
Ci teneva da morire a non calcare con il trucco le vesciche.
Allora le sfregava contro i manici di scopa.
- Ma ti sei fatta male! - Sono i segni del mestiere.
Sul set aveva delle vesciche belle grosse.
- È in gamba. - SÌ, è in gamba.
È una che sgobba, lei.
È l'unica volta che non vuole andarsene.
- È rifiutata. - Preferisce essere lei a farlo.
Senti, Monà...
gli altri non vogliono.
M'hai fregata!
- Prendi la tenda. - Riprenditi la sciarpa.
Gli altri parlano di lei
lui invece, ho scelto che ti pensi e basta.
Quando bacia la sciarpa e socchiude
gli occhi, è bellissimo.
Nel suo caso, il silenzio è perfettamente giustificato.
È l'unica volta in cui la vediamo piangere.
Per questa scena,
ho portato Sandrine in un rudere deprimente.
Si è messa a piangere.
Le ho fatto riprodurre i gesti delle vagabonde:
Costruirsi un riparo,
chiudere le uscite,
nascondere i suoi effetti personali,
o non lasciarli in vista. I barboni si derubano tra loro.
Chi mi ha spiegato l'erranza, è una ragazza
incontrata mentre cercavo una scenografia,
a Saint-Etienne du Grès.
Faceva l'autostop e si chiamava Setina.
Abbiamo simpatizzato e mi ha parlato molto.
Le sue storie hanno arricchito il personaggio di Monà.
Il produttore ha comperato a Setina
alcune idee e informazioni pratiche.
Io sono vagabonda perché...
non ho trovato lavoro per colpa mia,
per tanti motivi e per colpa dei miei capi.
Ci ho litigato. Forse io sono dura con loro,
ma loro non sono simpatici con me.
Mi hanno sbattuto fuori da un sacco di lavori.
Per questo,
non ho più trovato né lavoro, né casa.
Ora faccio la strada e mi piace...
Mi piace, perché...
ci si sente davvero liberi.
Ma non l'avrei mai fatto di mia iniziativa.
Se mi avessero detto: "Domani ti cacciano e devi arrangiarti",
avrei detto di no, perché
forse non ne sarei stata capace.
Ora vedo che è possibile.
Perché era interessante
e guadagnasse un po' di grana,
ho dato a Setina una particina
prima in uno squat,
ambiente familiare, come l'erba, e poi la scena
con un tipo incontrato in un treno. Mi aveva raccontato la sua vita.
A Nimes, gli ho chiesto di raccontarla di nuovo,
a Setina, questa volta.
Questa è l'unica scena "vera" del film.
È facile criticare quando si ha denaro.
Invece noi, viviamo di espedienti
siamo nella merda, non abbiamo nulla.
Pure io sono stato nella merda.
Sono cresciuto in un orfanotrofio.
Vero? Abbiamo questo in comune.
Siamo fratello e sorella!
Qui, invece, il signore in questione recita...
Bene,
smamma, nonnino!
...con Sandrine e Setina.
Non è un buon posto per vendere.
La stazione è come lo squat, sono luoghi angusti e loschi,
che mostro alla fine del film, lontano dalla spiaggia, presente all'inizio.
Monà mostra quel che schifa di più i benpensanti:
Lo sporco, la droga, la promiscuità, il baccano,
le sbornia fino al vomito.
Sandrine ha recitato tutto questo benissimo.
Mi fa paura perché mi disgusta.
La scena della stazione?
Sono quasi una caricatura, barcollo... esagero un po'.
Non credo perché
ci sono pause in questa esuberanza,
che presagiscono la morte.
La scena in cui muoio è la più dura
perché ero lercia, puzzavo. Non è stato piacevole.
Decisamente no.
Con gli stivali che le facevano male,
doveva scivolare lungo il pendio.
Avevamo messo un tubo
che si vede all'inizio del film,
sul quale doveva inciampare.
Le avevo spiegato bene tutto,
ma poi sarebbe stata da sola.
Tutto era nelle sue mani.
È vero: Mi ha aiutata
essere per cosÌ dire, morta di freddo.
Cadere nel fosso non mi ha... fatto niente.
A noi sÌ... noi dello staff del film,
ci ha colpito.
Ci ha perfino impressionato.
Abbiamo girato di nuovo la scena.
Mi sono vergognata di chiedertelo, eri caduta cosÌ bene!
Ho pianto mentre cadeva,
avevo un nodo in gola.
Non sapevo cosa fare, se ne bastasse una.
Per sicurezza ne ho fatte due.
Di solito la faccio su un altro caricatore
per averne due in caso di bisogno.
Ho trovato una copia della seconda.
È un po' ammuffita. Eccola qui.
Bel lavoro! Complimenti!
Come scegliere tra le due riprese?
Le abbiamo guardate al rallenty.
Questa è la seconda.
Si vede la mano che avanza per proteggersi.
Nella prima ripresa,
Monà apre il braccio:
La coperta è l'ala di un uccello che si schianta.
Molto più interessante.
Della scena in cui sta morendo,
Sandrine ne ha parlato con C. Charbonneaux. Dice:
"La morte doveva vedersi nello sguardo,
doveva svenire poco a poco."
Quando sono caduta nel fosso piena di vinaccia,
sporca e con più violenza del previsto,
mi sentivo umiliata davanti a tutti.
Ho pensato: Che idiozia recitare!
Mi sono messa a piangere dicendo: "Deve aprire gli occhi".
La scena è riuscita bene.
Passiamo dalla scena più triste a quella più allegra:
Monà che frega il grembiale di Yolande e si avvicina alla padrona.
È meglio metterli nella credenza.
Ma lei non è Yolande.
Con una testa cosÌ ...è più bassa di lei.
Non è Yolande, chi è?
Monà.
E lei, nonnina, come si chiama?
Lydie. M'ha spaventata!
Si riprenda, nonnina.
Gradirei un bicchierino...
È proprio buono!
Un altro?
Su, un sorsettino.
SÌ, un sorso. Un sorsettino.
Piccolo!
Sei buffa!
Amo molto questa scena.
- Che vecchia signora! - SÌ.
- Sai che non è un'attrice? - SÌ, lo so.
È una donna che ho conosciuto per caso
nell'estate del '84, mentre giravo
MARTHE JARNIAS Zia Lydie, la vecchia
"7 pièces, cuisine, salle de bain".
Cercavo una donna anziana che accettasse - l'ha fatto solo lei -
di essere filmata nuda mentre fa una doccia di piume,
nel bagno inventato da Christian Tobias e Jean Tartaroli.
C'è in questo DVD
un altro bonus tutto dedicato a Marthe Jarnias.
Quando le ho chiesto di recitare in "Senza tetto né legge",
mi ha risposto per iscritto:
...bel ricordo.
Non vorrei girare nuda,
l'ultima volta mi ha turbata.
L'ho tranquillizzata. Avrebbe recitato una signora ricca.
Con un appartamento di almeno 7 vani.
Sul set tutto è filato a meraviglia.
Mi ricordava mia madre,
venuta a trovarmi sulla stessa scena.
Marta era sempre di buon umore
e rideva molto spesso.
Lo staff era felice.
In seguito, ci siamo telefonate
e scritte. Mi mandava cartoline
e raccontava mille storie.
Mi ha perfino mandato un cuscino ricamato.
Ecco il cuscino. E questo è Zgougou.
Un saluto a Marta che ci ha lasciato.
Lei è bravissima...
il tunisino Assoun
incredibile...
Mi ha commosso rivedere tutto questo perché è un po'...
come un album di viaggio.
E che viaggio!
Mi ha fatto capire che genere di cinema volevo fare:
Esattamente quello.
Creare un personaggio forte e che sia bene interpretato
in una fiction su un tema sociale.
Impregnarsi dei luoghi.
Far sentire le variazioni spaziali.
Filmare la fiction quasi fosse un documentario.
Commuovere e interpellare gli spettatori.
Farne dei testimoni.
Seguito dei titoli di coda nel libretto del DVD
Sottotitoli: Lucia Pantaleoni
Sottotitolaggio: Titra Film Paris